Дни минувшего будущего: 6 февраля
6-го февраля 2028-го года режиссёр Андрей Звягинцев, принимая поздравления с очередным днём рождения, объявил о запланированных съёмках продолжения своего нашумевшего фильма «Левиафан» (2014). Николай (сыграть которого был вновь приглашён актёр Алексей Серебряков) выходит на свободу, полностью отсидев отмерянный судом 15-летний срок; вскоре он утверждается в мысли, что в стране за это время мало что изменилось. Только вот Вадим Сергеевич Шелевят давно уже не мэр Прибрежного, а губернатор огромного и полностью подвластного ему края… Премьера картины «Абаддон» состоялась в 2029-м году в рамках конкурсной программы Каннского кинофестиваля (приз ФИПРЕССИ, награда экуменического жюри). Фильм попал в номинации Европейской, Британской, Американской, Французской и Итальянской киноакадемий; на родине был выдвинут на соискание премии «Ника» в десяти категориях, не забрав в результате ни единой награды.

«Лазурный берег» - фильм, в котором у Анджелины Джоли не стоит на Брэда Питта.

Замечаете ли вы какие-то киношные шаблоны/детали, которые кочуют из фильма
в фильм?
Например : идет сцена с каким-то персонажем, и спустя какое-то время два двугих героя говорят о том первом, в процессе разговора один другому показывает фото того первого. В 90% случаев это будет просто кадр из сцены с тем самым героем. Немного раздражает такая лень в современном кинематографе. В том же "Инсепшн" не поленились сделать лишние фото, к примеру. Что мешает сделать отдельные фото с актером в образе - загадка.

P.s. Не получается зайти на сайт со смартфона при помощи Safari.

Возвращение сериала "Скорая помощь"!! Это БОМБА парни!! )))

Оскар-2016. Номинанты на «Лучший фильм». Часть вторая.

Сегодня у нас две картины, в основе которых лежат истории, изменившие мир. Прекрасно снятые, блестяще сыгранные, шикарно смонтированные. Одной из них еще только предстоит выйти в прокат у нас, хотя в оригинале, конечно, смотреть гораздо приятнее.

Когда сюжет фильма будет содержаться в красивой тайне?

Дни минувшего будущего: 5 февраля
5-го февраля 2045-го года был выпущен последний Blu-ray Disc с записанным на нём кинофильмом. Технология, морально устаревшая уже к середине 2020-х годов, продержалась пару лишних десятилетий благодаря долгое время не ослабевавшим продажам в странах третьего мира, а также активной поддержке киноманского сообщества, ратовавшего за сохранение формата в силу ностальгических чувств – что, в частности, нашло отражение в многочисленных «коллекционных сериях», вышедших на дисках в финальную пятилетку. Этим обстоятельством объясняется и выбор замыкающей ленты: чести завершить сорокалетнее шествие Blu-ray по планете был удостоен «Последний киногерой», пародийный боевик 1993-го года, обретший новых поклонников благодаря неожиданному сиквелу с участием 95-летнего Арнольда Шварценеггера.

Оскар-2016. Номинанты на «Лучший фильм». Часть первая.

It is that time of the year again. Церемония уже в конце месяца. И вновь 8 номинантов на «Лучший фильм». Все уже отсмотрел и казавшаяся на первый взгляд достаточно слабой подборка номинантов на деле обернулась весьма увлекательной. Мусора в ней почти нет. Немного был разочарован, когда объявили номинантов, что половину фильмов уже видел, потому вдобавок к основной категории отсмотрел еще другие значимые для церемонии фильмы. Но давайте обо всем по порядку. От худшего к лучшему. Так уж вышло, что о тех, кто на дне списка я уже писал, но все равно черкану пару строк. Формат есть формат. Традиции есть традиции.

Гость.

Признаюсь, приступал к просмотру с опаской, несмотря на отличные отзывы. Рискнув посмотреть….абсолютно не прогадал, и порцию киноманского кайфа получил сполна! Невероятно стильный и энергичный коктейль, словно старое кино из 80-х внезапно сняли с полки и выпустили в прокат. Умело балансируя всевозможными жанровыми клише, фильму удается не только не скатиться в пошлятину или откровенный пародийный фарс, но и выглядеть достойно и при этом свежо. Цепкая режиссура, моментально погружает в атмосферу напряжения. Язык не повернется назвать фильм копеечным, ибо снято все на высшем уровне. Сцена перестрелки реализована просто и при этом настолько круто, что аж дух захватывает. Дэн Стивенс – определенно актерский бриллиант, ибо настолько харизматичного и дьявольски обаятельного (не лишенного при этом классической красоты вкупе с настоящей мужской крутизной) и в то же время чертовски опасного персонажа еще нужно поискать! Отдельно выделю шикарное музыкальное сопровождение. Как и в «Драйве» и "Холоде в июле" старый добрый синтипоп крут, актуален и как нельзя в тему! Фильм подобно матрешке, изобилует хоть и предсказуемыми поворотами и финалом, но поданными под таким вкусным соусом, что шеф повара определенно хочется попросить выйти в зал и как минимум обнять! Шикарная дань классике, и, безусловно, запоминающаяся «темная лошадка» последних лет. После «Драйва» и «Холода в июле», «Гость» с шиком закольцевал винтажное трио. Определенно хит-сюрприз!

Вспомнился «Миллионер из трущоб». Интересно, есть ли сейчас на свете такая звезда, ради которой в бочку с говном упасть было бы можно?..

Дни минувшего будущего: 4 февраля
4-го февраля 2070-го года ушёл из жизни продюсер Леопольд Либершмидт (родился в 1995-м году), заложивший основы бума детективного кино 2040-х годов. Уже первый фильм придуманной им франшизы о полицейском следователе Вилли Пеке – «Вилли Пек и Леди в красном плаще» (2038) – пользовался значительным зрительским спросом, заметно увеличивавшимся с каждой новой серией, которые выходили ежегодно. Подлинный кассовый триумф, по тем временам считавшийся невероятным, ждал четвёртую часть сериала – «Вилли Пек и Легенда таинственного острова» (2041): сборы составили более тринадцати миллиардов долларов по текущему международному курсу. Не прекращая выпускать фильмы про столь удачного героя ещё целое десятилетие (в общей сложности о нём вышло пятнадцать картин), Либершмидт на волне интереса к жанру регулярно запускал и не столь масштабные проекты, которые также становились хитами: «Убийство в запертом кабинете» (2039), «Летопись старинного замка» (2042), «Чертовщина поздней ночью» (2045) и пр. Успех ожидал и созданный им интерактивный цикл детективных альманахов «Кто убийца» (2043-2051), в работе над которым принимали, в основном, перспективные молодые авторы. Продолжал работу и после того, как «детективный бум» угас в начале 2050-х, уступив место моде на фильмы ужасов, но в новом для себя жанре Либершмидт не прижился. Тем не менее, из списка его поздних работ стоит выделить драмы «Золотое сердце» (2059), «Новые времена» (2063), «Маленький человек, большие надежды» (2067), снискавшие в первую очередь профессиональное признание. В 2060-м году Леопольд Либершмидт был удостоен почётной премии Всеамериканской киноакадемии, двумя годами позже получил аналогичную награду Каннского кинофестиваля.

Посмотрел в кино сразу два отличных фильма.

"Крид". Наконец Сталлоне повесил перчатки на гвоздь и превратился в дряхлого наставника. Первую скрипку здесь играет неожиданно превосходный Майкл Б. Джордан. Мне кажется, можно было номинацией парня отметить. Что в номинациях делает тот же Дэймон мне непонятно, например, с тем же успехом можно было и Гордона-Левитта номинировать. Возвращаясь к "Криду" - кино замечательное. Смотрится на одном дыхании от и до. И зрелищно, и драматично, и забавно - все в одном, и все очень грамотно смешано и подано. Очень качественная работа.

"Стив Джобс". Необычный по структуре, фильм предстает скорее этакой пьесой - декорации на протяжении двух часов примерно одинаковые, действующие лица те же. Но оторваться от этой камерной пьесы невозможно. Настоящий диалоговый экшн, чего и стоило от Соркина ожидать, к которому приплюсован приятный Бойловский сентиментальный оптимизм. В очередной раз убеждаюсь, что эмоциональный отклик - штука очень индивидуальная. Двухчасовые "7 жизней" - ноль эмоций, а короткая сцена гибели отца Джима Кирка в Абрамсовском "Звездном пути" заставляет вздрогнуть. И вот легкие сентиментальные Бойловские штрихи в "Стиве Джобсе" очень здорово цепляют, прорываясь сквозь выверенный, где-то циничный текст Соркина, и дают зрителю надежду в финале. Приятное послевкусие у фильма. Все это еще конечно во многом благодаря блестящему Майклу Фассбендеру, от его перфоманса не оторваться. А как он отыгрывает глазами, просто шик. Еще хочу отметить Кейт Уинслет, раз за разом подтверждающую свой высокий уровень актерского мастерства в такой, казалось бы, простенькой роли.
Очень рад, что успел посмотреть "Стива Джобса" в кино. Безумно хочется поскорее пересмотреть. Отдельное спасибо Джокеру и Бэтмену за их отзывы, укрепившие желание посмотреть. Ну и Семену, конечно, за его отрицательный отзыв - еще сильнее разжег любопытство)

Российский режиссер уловил в фильме Иньяриту неуловимое и нашел очевидные отсылки к фильмам Андрея Тарковского. Это называется не плагиат, это называется - референс!

Ребят, кто в Москве? В 35 мм так всё плохо как пишут? Я уже некоторое время не у вас, а последний раз в 35 мм ходила на '20 000 дней на Земле'.
Жалко будет, если один из немногих хороших по репертуару кинотеатров в стране (!) так нелепо закроется.
Петицию на change.org подписали. Надеюсь, всё будет ок.

Мне тут задали традиционный и вечно раздражающий вопрос, какие бы пять фильмов я взял с собой на необитаемый остров. Раздражает меня в этом вопросе а) проблема электричества на острове, б) невероятно обилие хороших фильмов, из которых выбрать любимую пятёрку решительно невозможно. Тем не менее, я в качестве уважения к спросившему задумался – и решил, что на остров имеет смысл брать то кино, которое хочется пересматривать бесконечно. Не маясь особо долго (поездка всё же не завтра), я выбрал для себя следующие диски (или кассеты? рипы на флэкшке?):
- «Унесённые ветром»
- «Звёздные войны»
- «Убить Билла»
- «Начало»
- «Человек с бульвара Капуцинов»

Дни минувшего будущего: 3 февраля
3-го февраля 2039-го года семья актрисы Лионеллы Фиоратто и режиссёра Антонио Лорентино пополнилась сразу тремя девочками, каждая из которых выросла впоследствии в звезду большого экрана. Главными достижениями Амалии Лорентино (умерла в 2109-м году) стали «Оскар» за главную роль в фильме «Эта бесстрашная девушка» (2067) и, много позже, две премии «Давид» за работы в лентах «Голубая ночь» (2092) и «Убийство на красном ковре» (2099). Вирджиния Фиоратто прославилась ролью в долгоиграющем киносериале «Сказки далёких планет» (2060-2075), а за картину «Спасение» (2080) удостоилась приза Каннского кинофестиваля (умерла в 2101-м году). Изабелла Браун (вступив на путь искусства последней, она предпочла взять фамилию супруга, умерла в 2138-м году) в свою очередь была дважды отмечена премиями Европейской и Британской киноакадемий за роли в картинах «Встречаемся в прачечной» (2069) и «До свидания, Клара» (2078), а в 2120-м получила почётную награду Всеамериканской киноакадемии. Сыновья Изабеллы – Давид и Виктор – продолжили творческую династию, став со временем не менее прославленными режиссёрами.

Буквально на днях в записи bordur обсуждали разные версии 'Blade Runner' и bordur же выложил ролик о съемках 'Сияния'.

И вот сегодня всё сошлось в уморительной новости, которой уже оказывается месяца полтора. Веселее этой новости только Файнс в роли Майкла Джексона.

Новость: В концовке Бегущего Скотт использовал материал, отснятый Кубриком для Сияния!

Краткий перевод из Ридли Скотта для HR: (часть спрячу под спойлер, на всякий случай).



Я обратился к Кубрику, с которым мы общались пару раз и сказал: 'Я знаю ты отснял тонны всего для 'Сияния', в том числе съемки с вертолёта. Можно мне чуток?' Так у меня на руках оказались 17 (!) часов вертолётных съемок. Так что в конце Бегущего - съемки Стэнли Кубрика.

Кубрик: Погоди, у тебя в этой сцене есть машина?
Скотт: Ага.
Кубрик: Какая?
Скотт: Классика.
Кубрик: А, чёрт. У меня в каждом кадре Фольксваген Жук! (пауза) Так погоди, ты в каком формате снимаешь?
Скотт: В анаморфиированном.
Кубрик: А ну тогда у тебя он будет выглядеть вытянутым. Всё будет ок )

Ну а потом, как известно, был Director's cut, который совсем и не Director's, а потом Final cut, который Director's. И там мы уже работы Кубрика не видим ))

p.s. Мне тут подсказали, что это всё известно ещё с 80х )) Ну мне вот не было. Тарантино тоже был не в курсе )

По слухам новый сезон "Возрождение Секретных материалов" бьет мировые рекорды рейтингов. За первые дни с первой серии официальная аудитория составила более 50 миллионов зрителей. это только первые дни и первые две серии. Несомненно после такого феноменально скачка будет и снижение. Но даже со снижением сериал ворвался в топы. При этом критики отмечают, что Картер не пошел на угоду обычным шоу, а гнет свою линию, не уходит в объяснения и буквально требуя от зрителя интеллектуальной работы, равнодушие к новому зрителю и большой данью уважения к своим старым, добрым фанатам. В эпоху когда только все и ломают голову как расшириться, как изменить знакомое старое (для чего не понятно, если оно работает зачем менять-то), как упроститься и стать доступнее это феномен какой-то!

"Боевой конь", 2011 (5/5)
За последние годы накопилось небольшое количество "личных пробелов" в фильмографии Стивена Спилберга. Подумалось, что надо бы уважить заслуги мастера. Решил начать с "Боевого коня". Потрясающий фильм. И теперь - один из любимых у режиссера. Кино вызывает кучу эмоций: от мурашек по коже до слез. Много запоминающихся сцен: несущийся по разрываемому снарядами полю Джоуи; его освобождение из "ловушки" двумя врагами (невольно вспоминается "Счастливого Рождества"; помощь Джоуи собрату по несчастью, и его взгляд в этот момент; долгожданная трогательная встреча двух друзей. Боевых действий в картине показано не так много (как хотелось бы), и они тоже сняты на отлично (кто бы сомневался). Да и не это было основной целью.
Конь здесь, "ниточка", связывающая некоторое количества героев (и военных, и гражданских), и показывающая нам их отношение к войне, и к друг другу. И "ниточка" эта, в конце концов", замкнется в круг - и восстановит справедливость. Камински и Уильямс - в обойме. А это, сами знаете к чему. В общем, "Боевой конь", кино, которое не сможет оставить равнодушным.