Читательские рецензии | Всего: 676
Эпик
Оценка: 4
Жизнь леса в твоих руках
Я забыл, что сегодня это сегодня (с)
Из века в век люди варварски уничтожают нашу планету. Можно ли с этим бороться? Понятно, что нужна постоянная экологическая пропаганда. Возможно, если наши дети будут смотреть добрые и умные фильмы о природе они смогут относиться к ней по-другому. Картина Криса Уэджа направлена именно на это.
Мэри-Кэтрин переезжает к отцу, очень увлеченному работой по изучению лесных жителей, которых никто никогда не видел. Отношения у них не ладятся, т.к. отец может говорить только о работе. Догоняя свою собаку, девочка попадает в чащобу и случайно сталкивается с умирающей королевой лесного народа, которая просит помочь ее народу победить поганцев, мечтающих разрушить весь лес. Во время своего путешествия Мэри-Кэтрин получит много дельных советов от отца и сможет его полюбить.
Крис Уэдж долгое время разрабатывал этот проект, отдав бразды правления над другими проектами своим друзьям и помощникам. Режиссер продумывал волшебный мир и пытался найти финансирование. Попытка ухода на другую студию с этим проектом возымела необходимый резонанс, и деньги на картину были выделены. Уэдж с легкостью представил зрителям бесконечный мир фэнтези, рядом с которым мы живем.
Сценарий мультфильма не блещет оригинальностью. Но создатели и авторы проектов студии «Bly Sky Studios» и не скрывают, что пользуются чужими идеями, давая им новую жизнь. В отличие от студии «Мельница», которая гонится за количеством, наплевав на качество, и слишком скучными «Минипутами» Люка Бессонна, авторы «Эпика» готовы показать публике зрелище, которое способно заслонить даже проблемы проекта. Сценаристам удалось придумать множество запоминающихся и ярких персонажей, которым не всегда уделяется необходимое внимание.
Художники нарисовали прекрасный мир леса, волшебного, и в тоже время реалистичного, детально продуманного и показанного так, что зрители не успевают его рассмотреть.
«Bly Sky Studios» использует белку Скрэта по полной, даже заставка студии включает в себя появление любимого всеми персонажа.
Русская озвучка страдает от излишне индивидуального голоса Юлии Савичевой, которая как Лиза Арзамасова в «Храброй сердцем», скорее раздражает своей работой, нежели помогает героине раскрыться перед зрителями.
3D для мультфильма оказался той основой, которая помогает погрузить зрителя в волшебный мир леса, и придать ему необходимый объем и веса.
Саундтрек придает проекту необходимые эмоции и атмосферность. Музыка облагораживает сюжет и помогает сгладить острые углы.
Создатели несколько увлеклись рекламой продукции Apple, которая подана очень неаккуратно.
«Эпик» - мультфильм не без проблем, но создатели сделали все, чтобы публика не отвлекалась на мелочи, а смогла полностью погрузиться в приключения героев. Проект окажется интересным не только самым маленьким зрителям, но и взрослым.
Я забыл, что сегодня это сегодня (с)
Из века в век люди варварски уничтожают нашу планету. Можно ли с этим бороться? Понятно, что нужна постоянная экологическая пропаганда. Возможно, если наши дети будут смотреть добрые и умные фильмы о природе они смогут относиться к ней по-другому. Картина Криса Уэджа направлена именно на это.
Мэри-Кэтрин переезжает к отцу, очень увлеченному работой по изучению лесных жителей, которых никто никогда не видел. Отношения у них не ладятся, т.к. отец может говорить только о работе. Догоняя свою собаку, девочка попадает в чащобу и случайно сталкивается с умирающей королевой лесного народа, которая просит помочь ее народу победить поганцев, мечтающих разрушить весь лес. Во время своего путешествия Мэри-Кэтрин получит много дельных советов от отца и сможет его полюбить.
Крис Уэдж долгое время разрабатывал этот проект, отдав бразды правления над другими проектами своим друзьям и помощникам. Режиссер продумывал волшебный мир и пытался найти финансирование. Попытка ухода на другую студию с этим проектом возымела необходимый резонанс, и деньги на картину были выделены. Уэдж с легкостью представил зрителям бесконечный мир фэнтези, рядом с которым мы живем.
Сценарий мультфильма не блещет оригинальностью. Но создатели и авторы проектов студии «Bly Sky Studios» и не скрывают, что пользуются чужими идеями, давая им новую жизнь. В отличие от студии «Мельница», которая гонится за количеством, наплевав на качество, и слишком скучными «Минипутами» Люка Бессонна, авторы «Эпика» готовы показать публике зрелище, которое способно заслонить даже проблемы проекта. Сценаристам удалось придумать множество запоминающихся и ярких персонажей, которым не всегда уделяется необходимое внимание.
Художники нарисовали прекрасный мир леса, волшебного, и в тоже время реалистичного, детально продуманного и показанного так, что зрители не успевают его рассмотреть.
«Bly Sky Studios» использует белку Скрэта по полной, даже заставка студии включает в себя появление любимого всеми персонажа.
Русская озвучка страдает от излишне индивидуального голоса Юлии Савичевой, которая как Лиза Арзамасова в «Храброй сердцем», скорее раздражает своей работой, нежели помогает героине раскрыться перед зрителями.
3D для мультфильма оказался той основой, которая помогает погрузить зрителя в волшебный мир леса, и придать ему необходимый объем и веса.
Саундтрек придает проекту необходимые эмоции и атмосферность. Музыка облагораживает сюжет и помогает сгладить острые углы.
Создатели несколько увлеклись рекламой продукции Apple, которая подана очень неаккуратно.
«Эпик» - мультфильм не без проблем, но создатели сделали все, чтобы публика не отвлекалась на мелочи, а смогла полностью погрузиться в приключения героев. Проект окажется интересным не только самым маленьким зрителям, но и взрослым.
Форсаж 6
Оценка: 4
Гони или умри
Мы одна семья и общие проблемы мы решаем тоже вместе (с)
Перезапускать франшизы дано не каждому, подобрать ключи к сознанию зрителей и отыскать их потайные желания могут только либо очень умные, либо очень находчивые авторы. Вин Дизель, после возвращения в «Форсаж» пошел самым простым путем, он предложил читателям своей странички в «Facebook» высказать свои мнения и пожелания. И дело пошло. Каждая последующая часть уходила от реальности все больше, зато собирала все более внушительные суммы в прокате. Четвертая часть была всего лишь мостиком между старыми добрыми гоночными фильмами и трилогией о семейных ценностях группы гонщиков, в которой намешано все, что только попало под руку сценаристам. В пятой и шестой частях они потеряют дом, но разбогатеют и столкнуться с группой воров, которые не побояться бросить вызов команде Торрето.
Полюбившимся героям приходится вновь встретиться с преследовавшим их Хоббсом, правда на этот раз, чтобы помочь ему. Противостоять Торрето и компании будет бывший военный с группой специально отобранных им людей, которые готовы ради операции пойти на все. Дело усложняется тем, что в команде противника оказывается воскресшая Летти.
Джастин Лин снимающий все последние фильмы франшизы, постоянно отчитывается перед публикой, на сколько преуспел в изучении всего, что может дать ему индустрия, только так можно объяснить гонку за всевозможными монтажными склейками и операторскими трюками. Зрители не успевают отойти от одной сцены переполненной спецэффектами, как создатели переключают их на следующую. В картине продумано все сцены, реплики и действия, зритель не может остаться недовольным.
Единственным плюсом сценария оказалось то, что авторы не забывают о прошлом, а пытаются свести все сюжетные линии в одну. Этому и посвящена шестая серия франшизы. Главные герои всем известны и никто не стремится их развивать, не того жанра кино, про новых персонажей и говорить не приходиться. Сюжет играет третьестепенную роль, держится все на актерах и диалогах. Юмора в картине предостаточно, глупости тоже. Формула «Сумерек» просматривается и здесь, появляющиеся треугольники никто не собирается разбирать, отписываясь от них дежур-ными фразами.
Титры, поставленные в начале фильма, дают необходимые эмоции и настрой, одновременно пересказывая предыдущие фильмы франшизы.
Вин Дизель, Пол Уокер, Мишель Родргес, Тайриз Гибсон, Лудакрис, Джордана Брюстер, Санг Кенг и Галл Гадот – те, кто управляет всем проектом, как не были бы не логичны их поступки или нереальны действия, публика приходит посмотреть на них, а не только на дорогие машины.
Дуэйн Джонсон, Джина Карано и Люк Эванс это фанатские мечты, которые авторы сделали явью. Требуется от них в проекте немного, но и этого оказывается достаточно. Джонсон играет в реслинг, Карано дерется в своем любимом стиле, а Эванс изображает в картине самого страшного человека в мире.
Музыкальный ряд как всегда на высоте. Саундтрек усиливает сцены действия и наиболее эффектные моменты, добавляет им колорита и мощности.
Операторская работа проделана в картине на высшем уровне, все, что можно было продемонстрировать с помощью камеры, создатели испробовали, хорошо получилось или плохо вопрос вторичный, главное, все снято богато и ярко. Лондон великолепен во всей своей мощи, а вот Москва, которая появляется в нескольких сценах в виде задника, показана вскользь и очень посредственно.
«Форсаж 6» это зрелище, от которого реально сносит крышу, основанное не на законах логики, а на желании автора угодить всем. Проект получился летним блокбастером, который с удовольствием можно смотреть в любой компании.
Мы одна семья и общие проблемы мы решаем тоже вместе (с)
Перезапускать франшизы дано не каждому, подобрать ключи к сознанию зрителей и отыскать их потайные желания могут только либо очень умные, либо очень находчивые авторы. Вин Дизель, после возвращения в «Форсаж» пошел самым простым путем, он предложил читателям своей странички в «Facebook» высказать свои мнения и пожелания. И дело пошло. Каждая последующая часть уходила от реальности все больше, зато собирала все более внушительные суммы в прокате. Четвертая часть была всего лишь мостиком между старыми добрыми гоночными фильмами и трилогией о семейных ценностях группы гонщиков, в которой намешано все, что только попало под руку сценаристам. В пятой и шестой частях они потеряют дом, но разбогатеют и столкнуться с группой воров, которые не побояться бросить вызов команде Торрето.
Полюбившимся героям приходится вновь встретиться с преследовавшим их Хоббсом, правда на этот раз, чтобы помочь ему. Противостоять Торрето и компании будет бывший военный с группой специально отобранных им людей, которые готовы ради операции пойти на все. Дело усложняется тем, что в команде противника оказывается воскресшая Летти.
Джастин Лин снимающий все последние фильмы франшизы, постоянно отчитывается перед публикой, на сколько преуспел в изучении всего, что может дать ему индустрия, только так можно объяснить гонку за всевозможными монтажными склейками и операторскими трюками. Зрители не успевают отойти от одной сцены переполненной спецэффектами, как создатели переключают их на следующую. В картине продумано все сцены, реплики и действия, зритель не может остаться недовольным.
Единственным плюсом сценария оказалось то, что авторы не забывают о прошлом, а пытаются свести все сюжетные линии в одну. Этому и посвящена шестая серия франшизы. Главные герои всем известны и никто не стремится их развивать, не того жанра кино, про новых персонажей и говорить не приходиться. Сюжет играет третьестепенную роль, держится все на актерах и диалогах. Юмора в картине предостаточно, глупости тоже. Формула «Сумерек» просматривается и здесь, появляющиеся треугольники никто не собирается разбирать, отписываясь от них дежур-ными фразами.
Титры, поставленные в начале фильма, дают необходимые эмоции и настрой, одновременно пересказывая предыдущие фильмы франшизы.
Вин Дизель, Пол Уокер, Мишель Родргес, Тайриз Гибсон, Лудакрис, Джордана Брюстер, Санг Кенг и Галл Гадот – те, кто управляет всем проектом, как не были бы не логичны их поступки или нереальны действия, публика приходит посмотреть на них, а не только на дорогие машины.
Дуэйн Джонсон, Джина Карано и Люк Эванс это фанатские мечты, которые авторы сделали явью. Требуется от них в проекте немного, но и этого оказывается достаточно. Джонсон играет в реслинг, Карано дерется в своем любимом стиле, а Эванс изображает в картине самого страшного человека в мире.
Музыкальный ряд как всегда на высоте. Саундтрек усиливает сцены действия и наиболее эффектные моменты, добавляет им колорита и мощности.
Операторская работа проделана в картине на высшем уровне, все, что можно было продемонстрировать с помощью камеры, создатели испробовали, хорошо получилось или плохо вопрос вторичный, главное, все снято богато и ярко. Лондон великолепен во всей своей мощи, а вот Москва, которая появляется в нескольких сценах в виде задника, показана вскользь и очень посредственно.
«Форсаж 6» это зрелище, от которого реально сносит крышу, основанное не на законах логики, а на желании автора угодить всем. Проект получился летним блокбастером, который с удовольствием можно смотреть в любой компании.
Гагарин. Первый в космосе
Оценка: 4 Ожидание: 1
Тысячи тысяч будут летать, а запомнят первого
От всех зависит, войдем мы завтра в новую эру или нет (с)
Летчик Юрий Гагарин получает шанс стать один из первых космонавтов. В группу отбираются лучшие из лучших и только от них зависит, какая из держав сможет отправиться в космос первой. Борьба разворачивается не шуточная.
Павел Пархоменко поставил кино о самом известном человеке в нашей стране с особой щепетильностью и любовью. Режиссер постарался перенести на экран весь путь становления героя, но масштаба личности показать не смог.
Сценарий переписывался бесчисленное количество раз. В итоге история разваливается на прошлое и настоящее Гагарина, так и не собираясь в единое целое, и напоминает сборник зарисовок. Герои прописаны схематично, авторы попытались вспомнить каждого, но хронометража явно не хватило. Отлично обыгранное противостояние власти и простых людей показанное в «Легенде 17» здесь отодвинуто за кадр, об этом либо упоминается вскользь, либо так и остается недосказанным. После просмотра остается желание изучить вопрос подробнее.
Ярослав Жалнин с особым усердием подошел к своей работе, и особых нареканий на его счет нет.
Михаил Филиппов играющий академика Королева прекрасно справляется со вторым планом картины, помогая молодым артистам.
Оператор Антон Антонов снял большое, мощное и очень российское кино. В отличие от других больших российских картин этого года, которые пытаются усилить картинку цветовой коррекцией и монтажом, здесь все подано классически просто, ясно и четко.
Джордж Каллис написал великолепную музыку, позволяющую и помогающую публике еще сильнее сопереживать героям картины.
«Первый в космосе» - продолжение пути российских кинематографистов на территории байопиков. Это один из важнейших фильмов, в котором авторы смогли отойти от профессии персонажа и посвятили фильм человеку, о котором будут помнить всегда.
От всех зависит, войдем мы завтра в новую эру или нет (с)
Летчик Юрий Гагарин получает шанс стать один из первых космонавтов. В группу отбираются лучшие из лучших и только от них зависит, какая из держав сможет отправиться в космос первой. Борьба разворачивается не шуточная.
Павел Пархоменко поставил кино о самом известном человеке в нашей стране с особой щепетильностью и любовью. Режиссер постарался перенести на экран весь путь становления героя, но масштаба личности показать не смог.
Сценарий переписывался бесчисленное количество раз. В итоге история разваливается на прошлое и настоящее Гагарина, так и не собираясь в единое целое, и напоминает сборник зарисовок. Герои прописаны схематично, авторы попытались вспомнить каждого, но хронометража явно не хватило. Отлично обыгранное противостояние власти и простых людей показанное в «Легенде 17» здесь отодвинуто за кадр, об этом либо упоминается вскользь, либо так и остается недосказанным. После просмотра остается желание изучить вопрос подробнее.
Ярослав Жалнин с особым усердием подошел к своей работе, и особых нареканий на его счет нет.
Михаил Филиппов играющий академика Королева прекрасно справляется со вторым планом картины, помогая молодым артистам.
Оператор Антон Антонов снял большое, мощное и очень российское кино. В отличие от других больших российских картин этого года, которые пытаются усилить картинку цветовой коррекцией и монтажом, здесь все подано классически просто, ясно и четко.
Джордж Каллис написал великолепную музыку, позволяющую и помогающую публике еще сильнее сопереживать героям картины.
«Первый в космосе» - продолжение пути российских кинематографистов на территории байопиков. Это один из важнейших фильмов, в котором авторы смогли отойти от профессии персонажа и посвятили фильм человеку, о котором будут помнить всегда.
Гагарин. Первый в космосе
Оценка: 4 Ожидание: 1
Тысячи тысяч будут летать, а запомнят первого
От всех зависит, войдем мы завтра в новую эру или нет (с)
Летчик Юрий Гагарин получает шанс стать один из первых космонавтов. В группу отбираются лучшие из лучших и только от них зависит, какая из держав сможет отправиться в космос первой. Борьба разворачивается не шуточная.
Павел Пархоменко поставил кино о самом известном человеке в нашей стране с особой щепетильностью и любовью. Режиссер постарался перенести на экран весь путь становления героя, но масштаба личности показать не смог.
Сценарий переписывался бесчисленное количество раз. В итоге история разваливается на прошлое и настоящее Гагарина, так и не собираясь в единое целое, и напоминает сборник зарисовок. Герои прописаны схематично, авторы попытались вспомнить каждого, но хронометража явно не хватило. Отлично обыгранное противостояние власти и простых людей показанное в «Легенде 17» здесь отодвинуто за кадр, об этом либо упоминается вскользь, либо так и остается недосказанным. После просмотра остается желание изучить вопрос подробнее.
Ярослав Жалнин с особым усердием подошел к своей работе, и особых нареканий на его счет нет.
Михаил Филиппов играющий академика Королева прекрасно справляется со вторым планом картины, помогая молодым артистам.
Оператор Антон Антонов снял большое, мощное и очень российское кино. В отличие от других больших российских картин этого года, которые пытаются усилить картинку цветовой коррекцией и монтажом, здесь все подано классически просто, ясно и четко.
Джордж Каллис написал великолепную музыку, позволяющую и помогающую публике еще сильнее сопереживать героям картины.
«Первый в космосе» - продолжение пути российских кинематографистов на территории байопиков. Это один из важнейших фильмов, в котором авторы смогли отойти от профессии персонажа и посвятили фильм человеку, о котором будут помнить всегда.
От всех зависит, войдем мы завтра в новую эру или нет (с)
Летчик Юрий Гагарин получает шанс стать один из первых космонавтов. В группу отбираются лучшие из лучших и только от них зависит, какая из держав сможет отправиться в космос первой. Борьба разворачивается не шуточная.
Павел Пархоменко поставил кино о самом известном человеке в нашей стране с особой щепетильностью и любовью. Режиссер постарался перенести на экран весь путь становления героя, но масштаба личности показать не смог.
Сценарий переписывался бесчисленное количество раз. В итоге история разваливается на прошлое и настоящее Гагарина, так и не собираясь в единое целое, и напоминает сборник зарисовок. Герои прописаны схематично, авторы попытались вспомнить каждого, но хронометража явно не хватило. Отлично обыгранное противостояние власти и простых людей показанное в «Легенде 17» здесь отодвинуто за кадр, об этом либо упоминается вскользь, либо так и остается недосказанным. После просмотра остается желание изучить вопрос подробнее.
Ярослав Жалнин с особым усердием подошел к своей работе, и особых нареканий на его счет нет.
Михаил Филиппов играющий академика Королева прекрасно справляется со вторым планом картины, помогая молодым артистам.
Оператор Антон Антонов снял большое, мощное и очень российское кино. В отличие от других больших российских картин этого года, которые пытаются усилить картинку цветовой коррекцией и монтажом, здесь все подано классически просто, ясно и четко.
Джордж Каллис написал великолепную музыку, позволяющую и помогающую публике еще сильнее сопереживать героям картины.
«Первый в космосе» - продолжение пути российских кинематографистов на территории байопиков. Это один из важнейших фильмов, в котором авторы смогли отойти от профессии персонажа и посвятили фильм человеку, о котором будут помнить всегда.
 |
|||||
 |
 |
 |
 |
 |
 |
- по просмотрам
- по комментариям
-
- новые в базе
- по просмотрам
-
Стартовали съемки «взрослого» сериала по мотивам сказок ПушкинаВ Москве начались съемки нового проекта из линейки more originals «Сказки Пушкина. Для взрослых».Рецензия на фильм «Гнев человеческий»В кинотеатрах стартовал прокат новой ленты Гая Ричи – криминального боевика с Джейсоном Стэтемом в главной роли
Можно ли доверять жителям Земли? (с)
Каждый новый фильм по комиксам это своего рода испытание. Злодеи, сюжеты и смерти героев — головная боль продюсеров. Одним из самых известных героев — Супермен, его история известна всем, и ее пытались перенести на экран чаще других, но многие проекты так и оставались нереализованными. «Человек из стали» — очередная попытка воскрешения героя теперь от дуэта Зака Снайдера и Кристофера Нолана.
Кларк Кент пытается убежать от себя, но его непреодолимое желание помочь каждому постоянно заставляет людей обращать на него внимание. Так продолжается пока к Земле не прилетают криптонские корабли, которыми руководит генерал Зод, государственный преступник Криптона. Его единственным требованием является выдача ему пришельца, Кал-Эла.
Зак Снайдер — режиссер, великолепно снимающий по зарисовкам. Это отчетливо видно по его же «Хранителям» и «300 спартанцам». В «Человеке из стали» Снайдеру удалось создать потрясающий мир криптонцев, модифицированный и сверхтехнологичный, но, как только действие перетекает на Землю, то сразу тускнеют краски и кажется, что режиссеру вовсе не интересно продолжать историю. При всем масштабе и спецэффектах, картина много теряет из-за промахов режиссера.
Сценаристы, понимая предпочтения Снайдера, не стали перегружать фильм сюжетом, а предложили некие рамки, в которые режиссеру необходимо было попасть. «Темный рыцарь» и «Мстители», несомненно, оставили свой след в «Человеке из стали» добавив реализма, однообразных сцен, юмора и легкости, с которой создатели нового проекта о Супермене так и не смогли справиться. Отношения людей к супергероям и идеи криптоцев, так же остались в фильме заученным текстом актеров.
Выделять кого-то из актерского состава сложно. Приятно видеть Лоуренса Фишберна, Антье Трое, Айелет Зузер, Рассела Кроу, Дайан Лэйн и Кевина Костнера, но играть им здесь нечего.
Операторская работа помогает в восприятии сверхспособностей героев, но полностью разрушает картинку попытками реалистичной съемки. Сверхскоростной монтаж сильно портит впечатление от фильма, мешает и отвлекает от деталей.
Ханс Циммер — спаситель проекта, этот человек способен написать музыку, которая останется в веках. В фильме он делает невозможное, его музыка прекрасна и в отличие от фильма, ее хочется слушать снова и снова.
3D, использованное для фильма, абсолютно не оправдано.
Хронометраж фильма несказанно растянут, введения требовали достаточного времени, но вот все остальное, выглядит притянутым за уши.
Создатели изменили название, чтобы никак не соприкасаться с уже известными картинами о Супермене, но так и не смогли найти человека, который смог бы обыграть это. Если Нолан создавал героев, в которых хотелось верить и сопереживать им, то Снайдер снял фильм о людях, которых поскорее хочется забыть. Для начала серии фильмов о героях «DC Comics» «Человек из стали» подходит, как некая основа, от которой можно отталкиваться, но на полноценный фильм, увы, не тянет.